رقص سالن رقص

بنیانگذار ورزش:

به سختی می توان یک بنیانگذار رقص باله را مشخص کرد، زیرا از رقص های اجتماعی فرهنگ های مختلف سرچشمه می گیرد. با این حال می توان گفت که رقص های ورزشی مدرن در اواخر قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم در انگلستان شکل گرفت.

14453_w750_h_r

آرمن تساتوریان و سویتلانا هودینووا

قهرمانان جهانی رقص باله هر ساله در دسته های مختلف مانند استاندارد و لاتین تغییر می کنند. به عنوان مثال، در سال 2022، آرمن تساتوریان و سویتلانا گودینووا قهرمان جهان در رقص آمریکای لاتین شدند.

volga

گابریلا پاپاداکیس

اسکیت‌بازان فرانسوی که به‌خاطر اجراهایشان معروف هستند، که اغلب شامل عناصر رقص سالن رقص است.
Ricardo Cocci و Yuliya Zahoruychenko رقصندگان برجسته ای در دسته رقص های آمریکای لاتین هستند.

rw0sHC-dZ2U

ریکاردو کوچی و یولیا زاهورویچنکو

رقصندگان برجسته در دسته رقص های آمریکای لاتین.

5d74f42f82682c5288c46151

آرمن تساتوریان و سویتلانا هودینووا

یک زوج مشهور در دنیای رقص آمریکای لاتین.

رقص سالن رقص نوعی رقص جفتی است که برای مسابقات ورزشی تنظیم و مدون شده است. رقص ورزشی توسط کمیته بین المللی المپیک به عنوان کاندیدای ورزش های المپیک شناخته شده است. علاوه بر جنبه ورزشی، رقص سالن رقص اهمیت اجتماعی نیز دارد، زیرا در سراسر جهان برای سرگرمی و لذت رقصیده می شود و به طور گسترده در هنرهای نمایشی استفاده می شود: در تئاتر، فیلم و تلویزیون.

در یک مفهوم گسترده، رقص سالن رقص می تواند هر رقص سرگرمی باشد که می تواند در توپ، سالن رقص یا سالن رقصیده شود. با این حال، با سازماندهی شبکه ای از مسابقات رقص، این اصطلاح معنایی محدودتر و خاص پیدا کرد. در این مفهوم محدودتر، رقص‌های سالن رقص شامل رقص‌هایی است که توسط سازمان‌های رقص بین‌المللی یا سازمان‌های محلی در کشورهای مختلف به رسمیت شناخته شده‌اند.

مسابقات بین المللی رقص سالن رقص به دو برنامه استاندارد و آمریکای لاتین تقسیم می شود که هر کدام شامل پنج رقص والس، والس وینی، فاکستروت، کوییک استپ و تانگو تا برنامه استاندارد، سامبا، رومبا، چا چا چا چا، پاسو دوبل و به برنامه لاتین بروید.

اصطلاح رقص سالنی از کلمه توپ گرفته شده است که به نوبه خود از کلمه لاتین ballare به معنای رقصیدن گرفته شده است. رقص های سالن رقص به عنوان رقص های طبقات ممتاز سرچشمه می گیرد، در حالی که طبقات پایین رقص های محلی می رقصند. در عین حال، منشأ بسیاری از رقص های سالن رقص را می توان به رقص های محلی جست و جو کرد. در زمان‌های مختلف، رقص‌های مختلفی روی توپ‌ها می‌رقصیدند که امروزه بسیاری از آنها به عنوان تاریخی طبقه‌بندی می‌شوند: مینوئت، کوادریل، پولونیز، پاس دو گراس، مازورکا و غیره.

در نیمه دوم قرن هفدهم، پادشاه فرانسه، لوئی چهاردهم، آکادمی سلطنتی موسیقی و رقص را تأسیس کرد که قوانین اجرای هر یک از رقص ها را تعیین کرد و موقعیت پنج پا را در باله تعریف کرد. باله به یک ژانر جداگانه تبدیل شد و زمانی که رقصندگان حرفه ای ظاهر شدند از سالن رقص به صحنه منتقل شد.

والس در اواخر قرن 18 در اتریش ظاهر شد و در سال 1812 به انگلستان آمد. از دهه 1840، رقص های پولکا و مازورکا در توپ شروع به رقصیدن کردند و تمایل به کنار گذاشتن عناصر تزئینی مشخصه، به عنوان مثال، رقص های کوادریل شروع شد.

قلعه ورنون و ایرنه، پیشگامان رقص سالن رقص، در حدود 1910-1918

رقص های اتاق رقص مدرن در آغاز قرن بیستم شروع به شکل گیری کردند که توسط چندین فرآیند همزمان تسهیل شد. اولین آنها خروج از اصل خط رقص بود – زوج ها به طور مستقل شروع به رقصیدن کردند، دومی – ظهور موسیقی عامه پسند، به ویژه جاز. موسیقی جدید خواستار رقص های جدید بود و آنها به سرعت اختراع شدند. دوره بین سالهای 1910 و 1930 با انفجار چندین رقص بوم مشخص می شود. سومین فرآیند، تلاشی آگاهانه برای پردازش رقص‌های محبوب به روش‌هایی است که می‌تواند آنها را برای مخاطبان گسترده‌تری در ایالات متحده و اروپا قابل دسترس‌تر کند. رقصندگان حرفه ای مانند Vernon و Irene Castle، Josephine Bradley، Victor Sylvester تعدادی رقص استاندارد را تجزیه و تحلیل کردند، کدگذاری کردند و کتابچه راهنمای آموزشی مربوطه را چاپ کردند. برای محبوبیت رقص، مهم بود که هر شریکی بتواند به راحتی آنها را در یک جلسه تصادفی اجرا کند. انجمن های حرفه ای مانند انجمن امپراتوری معلمان رقص نقش مهمی ایفا کردند.

بعدها، در دهه سی، زوج ستاره ای فرد آستر و جینجر راجرز روی پرده سینما ظاهر شدند که تأثیر فوق العاده ای بر انواع رقص در ایالات متحده و سراسر جهان داشت. اگرچه این دو مشاغل جداگانه خود را داشتند، اما تعداد رقص آنها با هم، از جمله نقش های جفت قلعه، به مقام مدل های عالی دست یافتند. اغلب آستر و راجرز رقصندگان آماتور معمولی را روی صحنه به تصویر می کشیدند، اگرچه همه اعداد با دقت طراحی شده بودند، عمدتا توسط خود آستر.

رقابت

مسابقات رقص سالن رقص در تمام سطوح از آماتور گرفته تا حرفه ای برگزار می شود. مسابقات بالاترین سطح زیر نظر سازمان های بین المللی برگزار می شود: شورای جهانی رقص و فدراسیون بین المللی رقص ورزشی. فدراسیون بین المللی رقص ورزشی توسط کمیته بین المللی المپیک به عنوان تنها نماینده این ورزش شناخته می شود. رقص باله ورزشی یکی از مدعیان قرار گرفتن در برنامه بازی های المپیک محسوب می شود، اما با توجه به روند فعلی کاهش تعداد رشته های ورزشی در المپیک، احتمال این اتفاق در آینده نزدیک بسیار کم است.

شورای جهانی رقص نه تنها در بین آماتورها، بلکه در بین حرفه ای ها نیز مسابقات برگزار می کند. معتبرترین رقابت در دنیای رقص باله، جشنواره رقص بلکپول است که در شهر بلکپول انگلیس برگزار می شود.

چند تکنیک ورزشی:

قاب بندی

مبنایی برای شرکا برای حفظ موقعیت صحیح بدن خود نسبت به یکدیگر.

رهبری و دنبال کردن

عنصر مهمی که در آن یکی از طرفین حرکات را هدایت می کند و دیگری آنها را دنبال می کند و اجرای هماهنگ را ایجاد می کند.

عمل هیپ

تکنیک حرکت لگن به ویژه در رقص های آمریکای لاتین مورد تاکید است.

می چرخد

برای حفظ تعادل و زیبایی، از تکنیک‌های چرخشی مختلف مانند چرخش نقطه‌ای استفاده کنید.

Shopping Basket